पेंटिंग "किस" Gustava Klimta: इतिहास और विवरण

गुस्ताव क्लिम्त का दुनिया भर में मान्यता प्राप्त है, लेकिन सबसे लोकप्रिय पेंटिंग "किस" है। यह मास्टर का सबसे अच्छा कृतियों में से एक कहा जाता है बिना कारण नहीं है। सौंदर्य, अपने सभी विशालता में पवित्रता और प्यार करने के लिए क़सीदा।

जादूगर के बारे में

गुस्ताव क्लिम्त ऑस्ट्रिया में पैदा हुआ था, XXI सदी के मध्य में। 14 जुलाई, 1862 - ऑस्ट्रियाई चित्रकला के लिए एक धन्य दिन है, क्योंकि यह कलाकार के लिए धन्यवाद यह दिखाई दिया विकसित और प्राप्त की मान्यता नोव्यू में है। अपने काम में उन्होंने पहली जगह में महिला के शरीर की सुंदरता का गुणगान है, तो अपने काम का एक बड़ा हिस्सा एक खुलकर कामुकता में निहित है।

अगर अपने भाग्य निर्धारित नहीं, तो कम से कम सही रास्ते की ओर धकेल दिया पिता Klimt, एक कलाकार-उकेरक था।

उन्होंने कहा कि स्कूल में एक उपयुक्त शिक्षा प्राप्त की सजावटी कला, जो वियना में स्थित है।

जीवन कलाकार को तरह किया गया है, वह अपने जीवनकाल के दौरान महिमा और सम्मान में जाना जाता है, अपने देश की कला अकादमी के प्रोफेसर बन गए।

गुस्ताव क्लिम्त 6 फरवरी, 1918 नहीं था।

विकास के चरणों

इस तरह के थिएटर के रूप में - शुरूआती कार्य, "पेशेवर ब्रश परीक्षण", अधिकांश भाग के लिए भित्तिचित्रों कि सार्वजनिक स्थानों सजाना शामिल थे। सभी चित्रों "प्रकृतिवाद" शैली में किए गए थे।

व्यक्तित्व के पहले अभिव्यक्तियों, जो पूरी तरह से पेंटिंग "किस" से पता चला म्यूजियम ऑफ आर्ट हिस्ट्री के डिजाइन में देखा जा सकता है। यह वहाँ था 1891 में Klimt सीढ़ियों का एक सेट तैयार किया गया है, रूपक आंकड़े, जो सटीक के लिए कलाकार के प्यार से पता चला है, सत्यापित और ornamentalism छाया चित्रण। हालांकि, समय निर्माण कार्य के सिद्धांत बदल रहा है खत्म हो गया - उन्नीसवीं सदी के अंत तक, वे अधिक से अधिक प्रतीकों और सजावटी तत्वों का अधिग्रहण।

गुस्ताव क्लिम्त - अतिशयोक्ति के बिना, सदी के मोड़ पर ऑस्ट्रिया के नव-विचारक का ध्यान केंद्रित। उन्होंने कहा कि "अलगाव" समुदाय है, जो पेंटिंग के क्षेत्र में अग्रणी द्वारा स्थापित किया गया था की गतिविधियों में सक्रिय रूप से भाग लिया।

Klimt का सबसे महत्वपूर्ण काम (और प्रसिद्ध पेंटिंग "किस" के रूप में अच्छी तरह से) रचनात्मकता की देर अवधि के हैं - यह इस स्तर पर है, अलग अलग कमाल की स्पष्टता, "मोज़ेक" और slozhnosochinennogo छवियों है कि प्रकृति को बदल रहे हैं यहां तक कि, देखने के कोण के परिवर्तन पर निर्भर करता है के सूक्ष्म प्रभाव के सभी चित्रों । उनकी कृतियों को एकता और विपरीत है, जो दार्शनिकों ने गाया है के संघर्ष का प्रदर्शन। एक तरफ, गुस्ताव छवि वस्तुओं की प्रक्रिया में स्वतंत्रता के लिए उत्सुक। सिद्धांत को तोड़ने के लिए यह प्यास,, प्रतीकों के संदर्भ में लिखा वस्तुओं अनुभव बनाता है के रूप में Klimt दर्शकों के लिए पूरी चंचल और दुनिया है कि हम उच्च कथित वास्तविकता और समय की अचिंतनीयता संप्रेषित करने के लिए कोशिश करता है। दूसरी ओर - वहाँ पूजा करने के लिए, और अब अपने सभी सहजता में प्रकृति की महिमा होती है, अलंकरण चौरसाई।

सृजन का ताज

आर्ट नोव्यू और कला के रूप में सामान्य रूप में पारखियों के बीच सबसे बड़ी प्रसिद्धि, चित्र जी क्लिम्त का "किस" पाते हैं।

यह ध्यान देने योग्य है कि इस काम कलाकार के "स्वर्ण युग" के अंतर्गत आता है लायक है - फिर वहाँ सजावटी डिजाइन का काम के साथ अपने आकर्षण, सोने की बहुतायत में व्यक्त किया था।

हालांकि, Klimt का काम इस तरह के हैं कि सोने की अभद्र प्रतीत नहीं होता है और मोटा करूब का विचार पैदा नहीं करता है। इस मामले में रंग एक उत्प्रेरक है, जो समग्र प्रभाव चित्रकला द्वारा उत्पादित बढ़ाता की भूमिका लेता है।

पेंटिंग "किस" एक वर्ष के लिए इस पर परिश्रम, 1907 और 1908 के बीच पूर्ण रचनात्मक अंतराल लेने के लेखक।

सृजन का इतिहास

आम धारणा के अनुसार, चित्र के इतिहास अगले। अर्ल, जिसका नाम हमें नीचे नहीं आया है, उसकी दुल्हन के लिए एक उपहार के रूप कलाकार पेंटिंग कमीशन। ग्राहक के लिए मुख्य शर्त तथ्य यह है कि दुल्हन के साथ ग्राफ दिखाया जा सकता है में जुड़े हुए थे एक आवेशपूर्ण चुंबन।

कैसे एक कस्टम चित्रकार, सभी के लिए जाना जाता प्रदर्शन करने के लिए, लेकिन रईस प्रभावित करने के लिए अपनी प्रेयसी, खुश था की मांग की। फिर भी, वे एक सवाल में दिलचस्पी थी। किसी कारण से, उसके होंठ चित्र नायकों कभी नहीं एक दूसरे को छुआ? क्लिम्त का जवाब यह है कि "उस योजना थी," उन्होंने पूर्ण प्रेम और तड़प इच्छा है कि चुंबन पूर्व में होना व्यक्त करने की कोशिश। जवाब ग्राहक को संतुष्ट है, और वह अपनी प्रेयसी की एक तस्वीर प्रस्तुत किया। औरत तो काम है कि वह तुरंत शादी का प्रस्ताव स्वीकार कर लिया के साथ प्रभावित।

थोड़ी देर के, जब यह पता पेंटिंग बन गया "किस" Klimt द्वारा करने के बाद, कहानी लेखक द्वारा पूरक किया गया था। ऐसा लगता है कि गुस्ताव लिखने की प्रक्रिया में खुद को महिला के लिए एक आकर्षण महसूस किया। और ईर्ष्या की वजह से और उसकी गणना के होठों को छूने के लिए अनुमति नहीं है।

विवरण बाहरी

पेंटिंग की रचना काफी सरल है - यह ओवरलोड न हो जाए या अभिनेता की बहुतायत, और न ही समग्र स्थिति की जटिलता। पूर्ण ईमानदारी और क्या यह वास्तव में दिलचस्प बात यह है की एक विवरण - यही कारण है कि Klimt है।

फूल घास का मैदान, एक चट्टान पर स्थित है। प्यार में युगल इस घास का मैदान पर, दुनिया से अलग, एक दूसरे को और आम धारणा के साथ विशेष रूप से भेज दिया। गोल्ड आभा, कुल टुकड़ी तस्वीरें एक जगह पर या उम्र से जुड़ा नहीं है। यह क्रिया के पैमाने के प्रभाव पैदा करता है, और यह क्रूर समय के अधीन नहीं है। कोई इतिहास, मानव और प्राकृतिक का कोई मुसीबतों - कुछ भी नहीं। पेंटिंग "किस" (फोटो) सिर्फ प्रेमियों दर्शक को दर्शाता है।

सामान्य अर्थ

जैसा कि पहले उल्लेख, इस पेंटिंग "स्वर्ण युग" Klimt दौरान लिखा गया था, वह उनके विचारों के सजावटी अभिव्यक्ति को काफी महत्व संलग्न। काफी हद तक समय में कलाकार का काम करता है की लोकप्रियता में एक महत्वपूर्ण भूमिका के प्रति उनके प्यार खेला सोने की पत्ती। इस रंग हमेशा दर्शकों, जो जादुई कहा जा सकता है पर एक प्रभाव पड़ा है - वह आकर्षित किया, मोहित, वजन दिया और गंभीरता की भावना, जो हड्डी करने के लिए है पैदा किया। कोई आश्चर्य नहीं कि सोने धार्मिक इमारतों के पंजीकरण की प्रक्रिया में पहला वायलिन निभाई है, है ना?

बेशक, कोई भी निश्चित रूप से अब यह नहीं कह सकते कि यह अपने काम, गुस्ताव क्लिम्त लिखने की प्रक्रिया में मन में था। कोई भी व्यक्ति उसे देखा था, द्वारा पेंटिंग "किस" का विवरण व्यक्तिपरक है। हालांकि, लगभग सभी एक ही भावनाओं को प्रकट करना।

चमकदार प्रकाश "किस" से आने वाले, पूरी तरह से चित्र के अर्थ बता देते हैं। कोई संक्रमण, एक दो आयामी विमान की एक पूरी भावना - छवि गहराई कम से कम करने के लिए कम है। अंतरिक्ष चित्रों के इस पाठ्यक्रम के माध्यम से लगभग असीमित लगते हैं।

और पुरुषों और महिलाओं के असंभव वाक्पटु की मुद्रा - वह दर्शक से दूर कर दिया, पूरी तरह से अपनी प्रेयसी की ओर ध्यान दिया, सभी बाहरी से खुद को अलग करने के लिए। उन्होंने कहा कि खुद को ही साथ व्यस्त है।

रंग और पैटर्न का प्रभाव

आलोचकों में से अधिकांश ने कहा कि पेंटिंग "किस" अपने सभी परिमाण में एक संघ है, लेकिन यह नायकों की वस्त्रा पर केंद्रित है। आदमी कठिन, स्पष्ट रूपों में निहित,, ग्रे काले और सफेद के स्वर में खेतों, जबकि एक महिला बहुरंग पैलेट पृथक एक सौम्य गोल घटता है - हालांकि, अगर तुम करीब से देखो, हम कपड़ों में विपरीत देख सकते हैं। तथ्य यह है कि वे एक आम सुनहरा प्रभामंडल, उपेक्षित की छवियों में इस अंतर का हिस्सा, खासकर जब से यह समग्र मोज़ेक पैटर्न आभूषण की वजह से कम है के कारण।

कामुक पृष्ठभूमि

यह उल्लेखनीय है कि उसकी हड्डियों की प्रभामंडल का स्रोत है, एक आदमी है। यह वह महिलाओं से घिरा हुआ, उसके होठों को यह दबाने था। इस्तेमाल किया इस तकनीक को मौका गुस्ताव क्लिम्त से नहीं है। "किस" - कि पुरुषों और अनुपालन की महिलाओं की ताकत के आधार, प्रकृति का एक उत्सव की तरह लगता है एक तस्वीर। यह एक आदमी कैनवास के समग्र ऊर्जा को निर्धारित करता है - एक शक्तिशाली और राजसी, लेकिन कोमल, प्यार। समोच्च इसकी कोई दुर्घटना घंटी के समान है, मर्दानगी - यह रिश्तों के एक सच्चे "जानवर" पहलू जिसमें सामाजिकता की कोई जगह नहीं, अधिकार और उन वर्षों, जो लिंगों के बीच की सीमाओं को धो करने के लिए कोशिश कर रहा था में जीवन के अन्य तत्वों के लिए संघर्ष है वहाँ रेखांकित। होने के नाते प्रिय औरत के विपरीत घुटना टेककर, जो उसे शामिल हो गए थे दिखाया गया है, तो उसके पूरी आसन विनम्रता और बयान का प्रदर्शन है।

एक चुंबन?

दुर्भाग्य से, कई केवल एक अध्ययन कलाकार गुस्ताव क्लिम्त की प्रतिभा का मूल्यांकन किया। "किस" - उसकी ईमानदारी और चमकदार में एक शानदार की एक तस्वीर है, लेकिन अपने काम सीमित नहीं है। इस अन्याय के लिए बनाने के लिए, हम कलाकार, जो कोई कम ध्यान लायक के काम से कुछ पर प्रकाश डाला।

पलस एथेना

विडंबना यह है कि "किस" करने का विरोध किया है, लेकिन कोई कम गंभीर। इस तस्वीर XX सदी की शुरुआत से पहले कुछ साल के लिए चित्रित किया गया था - यह था इस समय एक व्यक्ति के रूप में खुद की अभिव्यक्ति में महिलाओं के लिए पहले के अवसर दिखाई देने लगे। इससे भी अधिक - समय में मानव जाति के निष्पक्ष छमाही के नियम के विचार सहन। इन प्रवृत्तियों का अवतार है देवी एथेना मन, बुद्धि और दृढ़ संकल्प का ध्यान केंद्रित - पलस। वह खुद में विश्वास है, वह जीत का कोई संदेह नहीं था, यह केवल एक हाथ उधार देने के लिए पर्याप्त है। पेंटिंग "किस" अन्यथा कहते हैं, यह नहीं है? एक - शरीर और अलंकरण, पैटर्न और चरित्र पृष्ठभूमि interweaving - और फिर भी, चित्र के लिखित रूप में पहले से ही तत्वों कि बाद में ट्रम्प Klimt उभर रहा है। और सिर्फ उन आँखों को देखो! उनकी आँखों में सभी अलौकिक शक्ति और दुनिया की शक्ति।

गोल्डन एडेल

इस तस्वीर, उद्योगपति, जो अपनी पत्नी के लिए एक उपहार बनाने का फैसला किया के आदेश के द्वारा बनाई गई है, Klimt अपने सभी शक्ति में बदल गया। यह एक मिलकर जैविक यथार्थवाद और अमूर्त है। Interweaving Mycenaean बढ़ता और मिस्र के आंख कहते हैं विदेशीयता और कामुकता काम में छिपा बस नहीं है। प्यार के साथ पारित कर दिया परिदृश्य दोहराती है, लेकिन मुख्य अंतर यह है कि कलाकार एक आपसी भावना इस समय किया गया है। पेंटिंग "किस" में जोड़ी के प्यार के चरम में प्रतिनिधित्व "गोल्डन एडेल," Klimt कारण कमजोर पड़ लगाव है, जो सौंदर्य, शक्ति और एक औरत की चमक को प्रभावित नहीं किया चित्रित।

उसका नाम अडेले ब्लोच बॉयर था। वह एक आदमी है जो बहुत पुराना तुलना में वह सिर दर्द से पीड़ित था था और तंबाकू के लिए एक तीव्र स्नेह था से शादी की थी। Klimt उसके पति को काम पर रखा है, ताकि अपनी प्रिय पत्नी का चित्र बनाने के लिए। उनकी 1904 में आयोजित बैठक, एक ही वर्ष काम पेंटिंग को शुरू हुआ। और एक गुरु और मॉडल के बीच रोमांस।

श्री बलोच Bauer गुस्ताव द्वारा नजरिए और एडेल देखा है, लेकिन एक बदबू उठाना नहीं था। उन्होंने कहा कि अलग ढंग से काम किया - एक साथ जितना संभव हो उतना समय बिताने के लिए एक जोड़े का एक आदर्श चित्र की एक अंतहीन खोज में वैसा ही किया। योजना एक सफलता थी - लग रहा है फीका, प्रेमियों को एक दूसरे से थक। के रूप में यह अधूरा था "गोल्डन एडेल" गुप्त संबंध, तुरंत समाप्त हो गया।