भारत के नृत्य: प्राचीन कला के इतिहास

भारत - जिस देश में, अब तक, दुनिया में वैश्विक परिवर्तन के बावजूद, नम्रता से संजोना और सांस्कृतिक परंपराओं का सम्मान। जन्म लिया है कई हजार साल पहले, वे भारतीय जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाने के लिए जारी है। लेकिन न केवल उन्हें। हाल के वर्षों में दुनिया भर में, और विशेष रूप से पश्चिम में, इस देश की अनूठी संस्कृति में रुचि बढ़ गई।

सदियों से गठन दर्शन, साथ ही स्थापत्य कला, संगीत और भारतीय नृत्य, विभिन्न जातीय समूहों है कि आज भारतीय राष्ट्र बनाने की धार्मिक चेतना का एक संश्लेषण है। अपनी संस्कृति के केंद्र में परमात्मा के साथ संघ के लिए मानव की इच्छा है।

शिव - देवता-विध्वंसक और निर्माता

प्राचीन कथा, ब्रह्मा, चिंतित गड़बड़ बनाया दुनिया उन्होंने फैसला किया, के अलावा चारों वेदों, जो सख्त विश्वास में रखा गया था, और एक और भी पांचवें बनाने पर, सभी लोगों के लिए सुलभ के अनुसार। यह अंत करने के वह ऋषि भरत नाटक है, जो संगीत, गीत और नृत्य को जोड़ती है सिखाया। भरत, बारी में, शिव के साथ उसकी नयी ज्ञान साझा की है।

यह भगवान-विध्वंसक, अगर वह चाहते थे, और बना सकते हैं। नृत्य के संबंध में, वह सिर्फ दूसरे व्यक्ति में उभरा। उन कथाओं का दावा है कि शिव, परिपूर्ण नर्तकी जा रहा है, इस कला अपनी पत्नी पार्वती और ऋषि भरत सिखाया। अंतिम, शिव से प्राप्त उन के साथ अपने ज्ञान में मौजूदा संयोजन, नाट्य कौशल पर मोटा ग्रंथ लिखा था - "नाट्य शास्त्र"।

साथ में भारत के अन्य संतों के साथ अपने एक ग्रन्थ आम लोगों के बीच फैल गया। काम का एक परिणाम के रूप में "नाट्य शास्त्र" गीत और भारत के नृत्य पर एक बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा है। दोनों कला बारीकी से धार्मिक मान्यताओं से सम्बंधित मानते थे। आज भी, गीत के चुनाव में और खुद को पौराणिक सामग्री का प्रभुत्व नृत्य।

भारत के मंदिर संस्कृति

नृत्य हमेशा भारतीय कला के मुख्य घटकों में से एक रहा है। जन्म लिया है के बारे में पांच हजार साल पहले, वे अंततः उच्चतम विकास पर पहुंच गया, प्राचीन परंपराओं को इस प्रकार एक श्रद्धांजलि दे रही है।

जीवित पैनलों, friezes और मूर्तियां पता चलता है कि शुरू से ही भारत में नृत्य एक धार्मिक पंथ का हिस्सा थे। अब तक, मंदिरों अनुष्ठान नृत्य के लिए इरादा हॉल देखा जा सकता है। वास्तव में, वे किसी भी धार्मिक अनुष्ठान के साथ की है।

मंदिर नर्तकियों - देवदासी - धर्मनिरपेक्ष शास्त्रीय कला के संरक्षक माना जाता था। खुद को एक आध्यात्मिक अभ्यास है, जो, योग के साथ-साथ, भावनाओं और शरीर को संतुलित करने में सक्षम है की तुलना में नृत्य देखा गया था। हालांकि, इस तरह आध्यात्मिक विकास तक पहुँचने के लिए केवल एक ही शर्त पर संभव है: हम त्याग के साथ नृत्य करना होगा।

मंदिर अनुष्ठान नृत्य के दिल में, महाभारत और रामायण जैसे प्राचीन महाकाव्यों में से दृश्यों थे और साथ ही हिंदू धर्म के शास्त्रों से। उच्च सम्मान में मंदिर नर्तक, लेकिन देवदासी की ओर ब्रिटिश औपनिवेशिक नीति अनुष्ठान नृत्य की कला का एक क्रमिक गिरावट का नेतृत्व किया।

संगीत "नाट्य शास्त्र" के भाग के रूप

प्राचीन साहित्यिक स्मारकों संकेत मिलता है कि भारत धार्मिक मान्यताओं और देश के जातीय विविधता की वजह से संगीत की एक विशिष्ट धारणा विकसित की है। एक तरफ, यह रोजमर्रा की जिंदगी का हिस्सा बन गया है, दूसरे हाथ पर, आध्यात्मिक घटना के साथ शारीरिक कनेक्ट करने की अनुमति है।

संगीत और भारतीय नृत्य जुड़े हुए हैं, इसके अलावा में, वे नाटकीयता का एक रूप से एकजुट हो रहे हैं। उदाहरण के लिए, एक उत्पाद के चरित्र इशारों, मुद्रा और व्यक्तिगत कलाकारों की अभिव्यक्ति को परिभाषित करता है।

ग्रंथ "नाट्य शास्त्र" विस्तार से पवित्र धुन, उपकरणों और गीत के विभिन्न प्रकार का वर्णन। पहले से ही प्राचीन काल में, भारतीयों के लिए यह संभव संगीत और नृत्य के माध्यम से गहरे अनुभवों पुन: पेश करने पर विचार किया है।

भारतीय उपमहाद्वीप के निवासियों को देखते हुए दोनों कला - देवताओं के एक उपहार है, इसलिए वे व्यक्तियों पर, लेकिन यह भी पक्षियों, पशुओं, पौधों और प्राकृतिक बलों पर न केवल एक मजबूत प्रभाव पड़ता है। वे डी वश में करने के सांप बुझाने आग बारिश के कारण और इतने पर इस्तेमाल किया जा सकता।

भारतीय नृत्य कला की विशेषताएं

शुरू से ही प्राचीन भारत के नृत्य विशिष्ट सुविधाओं के एक नंबर था। सबसे पहले, यह न सिर्फ दोहराव आंदोलनों का एक सेट, के रूप में अन्य देशों के लोक नृत्यों में देखा जा सकता था, और एक पूरी कहानी, नृत्यकला का एक उज्ज्वल भाषा उल्लिखित।

दूसरा, प्रत्येक कलाकार दुनिया के बारे में उनकी नृत्य दृष्टि और कौशल की शक्ति में डाल दिया। इस प्रकार, कुछ कदम, हाथ आंदोलनों और चेहरे का भाव का उपयोग करके, वह दर्शकों को भावनाओं की एक पूरी श्रृंखला है, और भी घटनाओं दे दी है।

भारतीय नृत्य कला के इन सुविधाओं तथ्य यह है कि यह लगभग अपने धार्मिक सार को खो दिया है, रंगीन मनोरंजक गतिविधियों की श्रेणी के लिए जा रहा के बावजूद, इस दिन के लिए संरक्षित।

लोक-साहित्य

भारत में रहने वाले जातीय समूहों, की एक बड़ी संख्या देश की सांस्कृतिक समृद्धि को परिभाषित करता है। हर राज्य और क्षेत्र के लिए अपने स्वयं विशेषता नृत्य, संगीत, श्रृंगार, वेशभूषा की है। एक बच्चे के रूप बहुत से भारतीयों ने पारंपरिक नृत्य की कला सिखाया जाता है या एक संगीत उपकरण खेलते हैं।

धार्मिक विषयों में एक ही मर्मज्ञता और आंदोलन की शान के लिए लोक नृत्यों में दुर्लभ है क्लासिक के रूप में के रूप में महत्वपूर्ण नहीं है, ताकि उन सभी को पूरा कर सकते हैं।

भारत के लोक नृत्यों पारंपरिक नृत्य के कुछ तत्वों को शामिल किया है, फिर भी वे दैनिक जीवन से संबंधित विषयों का प्रभुत्व है हालांकि: कृषि कार्य, जन्म, शादी और इतने पर के चक्र ..

एक कालातीत क्लासिक

भारत में XX सदी नृत्य तक मंदिर अनुष्ठान है, जो पवित्र अर्थ एम्बेडेड है का एक हिस्सा था। सोने के कंगन, पीतल की घंटी की पायल,: कलाकार पोशाक गहने की एक बड़ी राशि शामिल है एक नाक अंगूठी, कान चेन, हार से जुड़ा है, और सिर एक घेरा निलंबन के साथ ताज पहनाया।

भारत के शास्त्रीय नृत्य - एक जटिल नृत्य कला, जिसका आंदोलनों ग्रंथ के ऊपर "नाट्य शास्त्र" का हवाला दिया में संत घोषित किया गया है। नाट्य के प्राचीन नेतृत्व त्रय तत्वों के अनुसार, नृत्य के और नृत्य क्लासिक नृत्य करते हैं।

द्वारा Nattier कुछ आसन, इशारों, चेहरे का भाव और भाषण कलाकार हैं। नृत्य के - यह वास्तव में नृत्य ही, दोहराए लयबद्ध तत्वों से युक्त है जो है। नृत्य भी पिछले दो घटकों के कनेक्शन, का प्रतिनिधित्व करता है जिससे व्यक्त भावना नृत्य में निहित। भारतीय नृत्य प्रशिक्षण आंदोलनों सीखने और बाहर काम कर रहा है, जो 5 से 9 वर्ष से लेता है के साथ शुरू होता है।

सबसे पुराने शैलियों

डांस इंडिया सात क्लासिक शैली, जिनमें से चार साल के कारण सैकड़ों शामिल हैं। उनमें से सबसे पुराना - भरतनाट्यम, प्राचीन पौराणिक कथाओं पर आधारित है। इस नृत्य-प्रार्थना मंदिर द्वारा किया जाता भगवान शिव के सम्मान में देवदासी नर्तकों।

सिर त्रिकोण, सीधी रेखाएं, तो हलकों आकर्षित, आंख, हाथ: उसका आंदोलनों सख्त ज्यामितीय प्रक्षेप पथ के तहत प्रदर्शन कर रहे हैं। यह सब भरतनाट्यम linearity देता है।

एक अन्य नृत्य, कथक, पुजारियों द्वारा इस्तेमाल किया, ब्राह्मणों कृष्ण की अपनी शिक्षाओं पेश करने के लिए। यह बहुत ज्यादा इस्लामी प्रभाव है, क्योंकि यह मुगल वंश कि दो सौ साल के लिए भारत पर शासन के दरबार में लोकप्रिय हो गया है।

कथकली - एक नृत्य-नाटक, रात भर में युवा पुरुषों क्रियान्वित किया जा सकता। इसका मुख्य विषय - वीरता, और प्रेरणा का एक स्रोत प्राचीन द्वारा प्रयोग किया जाता के रूप में महाकाव्य रामायण।

मणिपुरी - सुंदर, लेकिन नृत्य के लोकप्रिय शैली के करीब एक ही समय है, जो रिश्ते के बारे में बताता है पर भगवान कृष्ण के और उसकी प्रेमिका राधा।

बॉलीवुड मसाला

भारतीय नृत्य के इतिहास के बारे में बात करते हुए आप आधुनिक दुनिया में यह में बहुत अधिक रूचि नजरअंदाज नहीं कर सकते। नहीं यह को बढ़ावा देने में कम से कम भूमिका निभाई फिल्में।

उसे करने के लिए धन्यवाद, एक नई शैली - बॉलीवुड मसाला है, जो मिश्रित पूर्वी और पश्चिमी नृत्य की उपलब्धियों की पारंपरिक भारतीय अभिव्यक्ति। यह सब जो इस देश की संस्कृति के बारे में भावुक कर रहे हैं के बीच सबसे लोकप्रिय नृत्य शैली है।

निश्चित रूप से हम कह सकते हैं उनके प्राचीन इतिहास और नृत्य है, जो दुनिया में कोई analogues है के साथ कि भारतीय नृत्य, सभी मानव जाति के सांस्कृतिक विरासत है। सब के बाद, वे एक सौंदर्य स्वाद, अनुशासन विकसित करने, आध्यात्मिक शक्ति प्रदान करते हैं और लयबद्ध आंदोलनों के माध्यम से अपनी भावनाओं को व्यक्त करने में मदद।