Rembrandt और अपने काम की संक्षिप्त जीवनी। Rembrandt द्वारा सबसे प्रसिद्ध काम करता है

संक्षिप्त Rembrandt की जीवनी और अपने काम के लेख अब तक के महानतम कलाकारों में से एक से परिचित कराएगा में प्रतिनिधित्व किया है। रेंब्रांडट हारमेनसज वान Reyn (जीवन का साल - 1606-1669) - प्रसिद्ध डच चित्रकार, नक़्क़ाश और ड्राफ्ट्समैन। उनका काम जीवन का सार समझने की इच्छा है, साथ ही मनुष्य के भीतर की दुनिया के साथ रिस चुका है। Rembrandt लोगों में निहित आध्यात्मिक अनुभवों की धन में दिलचस्पी थी। कलाकार की रचनात्मकता - 17 वीं सदी के डच कला के शीर्ष। इसके अलावा, यह दुनिया के कलात्मक संस्कृति का सबसे महत्वपूर्ण पृष्ठों में से एक माना जाता है। यहां तक कि लोग हैं, जो पेंटिंग से दूर हैं, वे जानते हैं कि यह काम करता है। Rembrandt - एक अद्भुत कलाकार, जिनके जीवन और काम के लिए यकीन है कि आप रुचि रखते हो जाएगा।

Rembrandt की कलात्मक विरासत

अत्यंत विविध कलात्मक विरासत है कि वह हमें छोड़ दिया है। Rembrandt चित्र, परिदृश्य, अभी भी जीवन, शैली के दृश्यों चित्रित। उन्होंने कहा कि पौराणिक, बाइबिल, ऐतिहासिक विषयों, साथ ही अन्य कार्यों पर चित्रों का निर्माण किया। Rembrandt नक़्क़ाशी और ड्राइंग की नायाब गुरु है।

लीडेन में जीवन

1620 में Rembrandt के जीवन, लीडेन विश्वविद्यालय में संक्षिप्त प्रशिक्षण के द्वारा चिह्नित किया। फिर वह कला के लिए अपना जीवन समर्पित करने का फैसला किया। यह अंत करने के लिए, वह लीडेन जे वान Svanenbyurha (1620-1623 वर्ष), और फिर P लास्टमान से एम्स्टर्डम (1623 में) में में पहली अध्ययन किया। अवधि में 1625 से 1631 के लिए कलाकार लीडेन में काम किया। यहाँ Rembrandt के अपने पहले काम करता है बनाया।

ऐसा लगता है कि अपने काम के लीडेन अवधि से संबंधित, रचनात्मक लेखकों स्वतंत्रता के लिए खोज की विशेषता, तथ्य यह है कि वे काफी Lastman, साथ ही डच karavadzhizma के प्रतिनिधियों को प्रभावित होने के बावजूद। उदाहरण के लिए, काम "मंदिर में लाना", 1628-1629 के बारे में साल बनाया। "प्रेरित पॉल" (1629-1630 के बारे में वर्ष), और साथ ही "मंदिर में शिमोन" (1631), पहली बार के लिए कलाकार प्रकाश और भावनात्मक अभिव्यक्ति और प्रेरणा छवियों को मजबूत बनाने के लिए बनाया गया एक साधन के रूप छाया का सहारा लिया। इसी समय, Rembrandt चित्र पर बहुत मेहनत की। वह चेहरे का भाव का अध्ययन किया।

Rembrandt के जीवन में 1630 साल

जीवन के मास्टर के लिए एक महत्वपूर्ण घटना 1632 में हुई। एम्स्टर्डम के लिए आगे बढ़ते कलाकार Rembrandt की जीवनी चिह्नित। इस समय के विषय में उसे की जीवनी इस प्रकार है।

एम्सटर्डम में हम कलाकार जल्द ही शादी कर में रुचि रखते हैं। यह एक सास्किया वैन Eylenburh अमीर कुलीन चुना गया था (उसकी के चित्र के ऊपर दिया गया है)। इस महिला के एक अनाथ था। उसके पिता फ्रीसलैंड मंडल, Leeverdena के मेयर के सदस्य थे। सास्किया दो भाइयों वकीलों थे। कई सरकारी अधिकारियों और शिक्षाविदों - महिला के रिश्तेदारों के बीच में। वह एक अकेला किरण हाउस पेंटर को खुशी लाया। Rembrandt उसके घर कई दुर्लभ चीजों, जिसके परिणामस्वरूप वह एक वास्तविक संग्रहालय बन गया कमरे हैं। मास्टर एक कबाड़ की दुकान में काफी समय बिताया, बिक्री और नीलामी में। उन्होंने कहा कि प्रिंट और चित्रों, भारतीय खरीदा है और चीनी trinkets, पुराने हथियार, मूर्तियों, मूल्यवान क्रिस्टल और चीन नक्काशीदार। ये सभी बातें चित्रों, जिसमें उन्होंने बनाया के लिए एक पृष्ठभूमि के रूप में सेवा करते हैं। वे कलाकार को प्रेरित किया। Rembrandt मखमल, ब्रोकेड और रेशम में अपने पति या पत्नी तैयार प्यार करता था। वह उसे मोती और हीरे के साथ की वर्षा। आसानी से और खुशी से अपने जीवन, रचनात्मकता, काम और प्रेम से भरा आकार ले लिया। इस बार, परिवार खुशी और महान कलात्मक सफलता - 1630 के वर्षों में सामान्य, में।

चित्र 1630 के

1630 साल से संबंधित सभी चित्रों, अवलोकन और Rembrandt की सूक्ष्मता का प्रदर्शन। यह Keyser, वान डर Helstom, रूबेंस और वान डैक के लिए उसे लाता है। इन चित्रों आम तौर पर एक हल्के भूरे रंग पृष्ठभूमि फ्लैट पर बना रहे हैं। अक्सर अपने काम से अंडाकार प्रारूप हैं। Rembrandt चित्रों कि एक विशाल प्लास्टिक बल मारा बनाया। वह सरलीकरण और chiaroscuro काले और सफेद सद्भाव है, साथ ही प्रत्यक्ष अवलोकन मॉडल हासिल की। सभी काम करता है गुण से भरे हुए हैं, संरचना और गतिशील आसानी का ध्यान आकर्षित किया। चित्रों एम्स्टर्डम अवधि लीडेन, चिकनी बनावट के साथ तुलना में। ताल हाथ एक प्रतीकात्मक अर्थ (कलाकार जान बूझ कर किसी के हाथ नहीं दिखाता है) है। यह है, साथ ही आंकड़ा सिर बारी परिवर्तनशीलता और बरोक भंगुरता जैसा दिखता है।

1630 के कुछ चित्रों के लक्षण

जीवन और Rembrandt का काम इस अवधि के बारे में बताते हुए हम उसे द्वारा बनाई चित्रों का उल्लेख नहीं कर सकते हैं। वे काफी कई हैं। Rembrandt के काम "डॉ Tyulpa के एनाटॉमी सबक" (ऊपर चित्र) 1632 में बनाया गया था। इसमें लेखक innovatively एक ग्रुप फोटो के लिए समस्या का समाधान से संपर्क किया, परिणाम के साथ कि रचना एक आराम कर दिया। Rembrandt सभी लोगों चित्र, एक ही क्रिया में प्रतिनिधित्व किया एकजुट हो गया है। इस काम के लिए उसे महान प्रसिद्धि लाया।

कई आदेश द्वारा बनाए गए अन्य चित्रों में कलाकार ध्यान से कपड़े, चेहरे की विशेषताओं, गहने सौंप दिया। एक उदाहरण - काम "burgrave के पोर्ट्रेट" है, जो 1636 garmens Rembrandt वैन Reyn में लिखा गया था। जीवन और किसी भी कलाकार के काम को बारीकी से जुड़े हुए हैं। उदाहरण के लिए, अधिक विविध और Rembrandt के करीब लोगों की संरचना चित्र, साथ ही अपने आत्म चित्रों की नि: शुल्क (उनमें से एक, 1634 में किया गया, इसके बाद के संस्करण प्रस्तुत किया जाता है)। कलाकार प्रयोग करने के लिए, मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ति की कोशिश कर डर नहीं है। वहाँ एक सेल्फ पोर्ट्रेट, 1634 में बनाया के रूप में बुलाया जाना चाहिए, और "स्माइल सास्किया", 1633 में लिखा।

प्रसिद्ध पेंटिंग "मीरा कंपनी", या "सास्किया साथ स्व पोर्ट्रेट" (ऊपर प्रस्तुत काम की तस्वीर), इस अवधि के खोज पूरा कर लिया है। यह चारों ओर 1635 Rembrandt वैन Reyn लिखा गया था। जीवन और एक विशेष तरीके से कलाकार का इस काम में खुलासा किया। इस रिपोर्ट में उन्होंने निर्भीकता तो मौजूदा सिद्धांत के साथ तोड़ दिया। चित्र पेंटिंग की मुक्त तरीके से, रचना के लाइव सहजता, और प्रकाश, उत्साहित, रंगीन पैलेट से भर बाहर खड़ा है।

बाइबिल रचनाओं और पौराणिक दृश्यों 1630

1630 के वर्षों में, कलाकार बनाया है और बाइबिल रचनाओं। सबसे प्रसिद्ध में से एक - "अब्राहम का बलिदान"। यह 1635 को दर्शाता है। बाइबिल रचनाओं इस बार इतालवी बारोक चित्रकला के प्रभाव से चिह्नित। इसके प्रभाव रचना गतिशीलता (कई मजबूर), प्रकाश और छाया विरोधाभासों, तीखेपन कोण में प्रकट होता है।

Rembrandt का काम इस समय में, एक विशेष स्थान पौराणिक दृश्यों के अंतर्गत आता है। कलाकार शास्त्रीय परंपराओं और सिद्धांत का पालन नहीं किया है, उन्हें एक साहसिक चुनौती फेंक। काम करता है, जो यहाँ उल्लेख किया जा सकता से एक - यह "गेनीमेड का बलात्कार" (1635)।

"Danae"

स्मारकीय रचना "Danaus" कहा जाता है पूरी तरह से सौंदर्य विचारों सन्निहित Rembrandt। इस काम में, वह पुनर्जागरण के महान कलाकारों के साथ एक विवाद में प्रवेश करने लग रहा था। Rembrandt नग्न Danae शास्त्रीय आदर्शों के अनुरूप नहीं है दर्शाया। कलाकार अपने समय के लिए बहुत बोल्ड एक यथार्थवादी सहजता के साथ इस काम किया,। उन्होंने कहा कि आदर्श, इन्द्रिय-शारीरिक सुंदरता इतालवी स्वामी, आध्यात्मिक सुंदरता और मानव भावना की गर्मी के द्वारा बनाई गई छवियों विपरीत है।

अन्य कार्यों

इसके अलावा 1630 के समय की Rembrandt बहुत दौरान में उत्कीर्णन और नक़्क़ाशी की कला में काम करने के लिए समर्पित किया गया था। इसे "भटक की एक जोड़ी" और इस तरह अपने कार्यों का उल्लेख किया जा सकता है "चूहे जहर के विक्रेता।" कलाकार भी शैली में और बहुत बोल्ड संक्षेप एक पेंसिल चित्र बनाया।

Rembrandt की रचनात्मकता 1640

इन वर्षों Rembrandt के अभिनव काम करता है और अपने समकालीनों के बहुत सीमित मांगों के बीच संघर्ष द्वारा चिह्नित किया गया है। जाहिर है इस संघर्ष 1642 में स्वयं प्रकट। तो Rembrandt के "नाइट वॉच" का काम हिंसक विरोध प्रदर्शन ग्राहकों का कारण है। वे कलाकार की मुख्य विचार नहीं लिया। हमेशा की तरह चित्र के बजाय Rembrandt समूह, वीर-ऊपर उठाया ट्रैक दिखाया गया जिसमें अलार्म निशानेबाजों फैला हुआ गिल्ड। यही कारण है, यह था, तो आप कह सकते हैं, है ऐतिहासिक चित्र। वह मुक्ति के युद्ध डच लोगों द्वारा छेड़े गये के समकालीन यादों उठा।

इस काम के बाद Rembrandt के आदेश का तांता कमी आई है। उनका जीवन मृत्यु और सास्किया को हानि पहुंची। 1640 में, कलाकार के काम के दौरान इसकी बाहरी ग्लैमर खो दिया है। उसके लिए शीट उत्थान विशेषता पहले भी गायब हो गया। Rembrandt शांत शैली और बाइबिल का दृश्य, अंतरंगता और गर्मी से भरा लिखना शुरू किया। उन्हें में उन्होंने भावनाओं, रिश्तेदारी की भावनाओं को, अंतरंगता के सूक्ष्म रंगों का पता चलता है। इन के अलावा, यह ध्यान दिया जाना चाहिए, "पवित्र परिवार" 1645 में, और साथ ही "डेविड और जोनाथन" (1642) की एक तस्वीर।

अनुसूची में के रूप में, के साथ-साथ Rembrandt द्वारा पेंटिंग में यह प्रकाश और छाया के तेजी से महत्वपूर्ण बहुत ही सूक्ष्म खेलने होता जा रहा है। भावनात्मक रूप से गहन, नाटकीय - यह एक विशेष वातावरण बनाता है। यह स्मारकीय ग्राफिक चादर Rembrandt "सौ गिल्डर प्रिंट," और ध्यान दिया जाना चाहिए "एक सौ गिल्डर की चादर," 1642-1646 के बारे में वर्ष शुरू कर दिया। तुम भी 1643 "तीन पेड़" प्रकाश और हवा की गतिशीलता से भरा में परिदृश्य कॉल करने के लिए की जरूरत है।

Rembrandt के काम में 1650 साल

यह गंभीर जीवन परीक्षणों कलाकार द्वारा सहा नोट किया गया था। 1650 यही कारण है कि उनकी रचनात्मक परिपक्वता की अवधि शुरू होता है। Rembrandt तेजी से चित्र को चालू करने के लिए शुरू होता है। वह उसे करने के लिए लोगों को सबसे करीब का चित्रण है। इन के अलावा, यह हेंड्रिज स्टोफल्स, कलाकार की दूसरी पत्नी के कई चित्रों ध्यान देने योग्य है। यह भी बहुत उल्लेखनीय 1654 में बनाई गई है, "एक बूढ़ी औरत के पोर्ट्रेट।" 1657 में कलाकार अपने प्रसिद्ध कार्य का एक और पेंट - "। बेटा टाइटस पढ़ने"

आम लोगों और बुजुर्गों की छवियाँ

आम लोगों, की छवियाँ विशेष रूप से बुजुर्ग, तेजी से कलाकार द्वारा आकर्षित कर रहे हैं। वे अपने काम में आध्यात्मिक धन और जीवन के ज्ञान का प्रतीक हैं। (ऊपर चित्र) "रेड में एक ओल्ड मैन के पोर्ट्रेट" - 1654 में, Rembrandt "कलाकार के पत्नी के भाई के पोर्ट्रेट" बनाया है, और 1652-1654 में। पेंटर उसके हाथों और चेहरे, जो मुलायम प्रकाश द्वारा प्रकाशित कर रहे हैं में रुचि हो शुरू करते हैं। वे अंधेरे से छीन लिया लगते। आंकड़े एक मुश्किल से प्रत्याक्ष चेहरे अनुकरण की विशेषता है। यह उनकी भावनाओं और विचारों के जटिल आंदोलन को दर्शाता है। Rembrandt प्रकाश और पास्टी ब्रश स्ट्रोक alternates, चित्रकला chiaroscuro और रंगीन रंग की झिलमिलाती की सतह बना रही है।

कठिन आर्थिक स्थिति

1656 में कलाकार दिवालिया घोषित कर दिया, छोड़ने के उसके सारे सामान हथौड़ा के तहत चला गया। Rembrandt एम्स्टर्डम शहर के यहूदी तिमाही के लिए स्थानांतरित करने के लिए मजबूर किया गया। यहां उन्होंने बहुत तंग परिस्थितियों में अपने जीवन के बाकी खर्च किए।

रेंब्रांडट हारमेनसज वान Reyna 1660s द्वारा क्रिएटिव काम

1660 साल में बनाया बाइबिल रचनाएं, माथुर Rembrandt जीवन के अर्थ पर प्रतिबिंबित। अपने काम के इस समय में, वहाँ प्रकाश और अंधेरे की संघर्ष करने के लिए समर्पित चित्रों मानव आत्मा में शुरू हुआ है। इस विषय Rembrandt Harmenszoon वान Reyn, जीवनी और चित्रों जो हम रुचि रखते हैं की सूची द्वारा किए गए पर काम करता है के एक नंबर। इन कार्यों के अलावा हम के "असीरियन, हामान और एस्थर", 1660 में बनाया काम को स्वीकार करने की जरूरत है; और "डेविड और उरी" या "ड्रॉप अमाना" (1665)। वे लेखन, गर्म संतृप्त रेंज, जटिल बनावट सतहों, प्रकाश और छाया की कठिन खेलने का एक लचीला ढंग की विशेषता है। यह सब बुराई पर अच्छाई की जीत के अनुमोदन के लिए, जटिल भावनात्मक अनुभवों और संघर्ष प्रकट करने के लिए कलाकार होना चाहिए।

Rembrandt द्वारा ऐतिहासिक पेंटिंग "क्लोडियस सिविलिस का षड्यंत्र" कहा जाता है, भी रूप में जाना जाता "Batavians के षड्यंत्र," 1661 में बनाया गया था। यह वीरता और कठोर नाटक के साथ imbued है।

"खर्चीला बेटा की वापसी"

कलाकार काम "खर्चीला बेटा की वापसी" बनाया अपने जीवन के अंतिम वर्ष में। यह 1668-1669 साल का है। यह स्मारकीय कैनवास Rembrandt द्वारा एक प्रमुख कृति है। यह सब नैतिक और सौंदर्य और कलात्मक दृष्टिकोण से, अपने काम के देर अवधि की विशेषता सन्निहित है। इस फिल्म में उच्चतम कौशल के साथ कलाकार गहरा और जटिल मानवीय भावनाओं की एक पूरी श्रृंखला का पुनर्निर्माण करने वाला। कलात्मक वह माफी, करुणा, समझ के प्रकटीकरण सौंदर्य मातहत का मतलब है। संक्षिप्त में अर्थपूर्ण इशारों और पदों एक संतोषजनक हल करने होश इच्छाओं को वोल्टेज संक्रमण की परिणति सन्निहित है। तस्वीर है, जो ऊपर स्थित है में, आप इसे Rembrandt के अंतिम काम है देख सकते हैं।

Rembrandt की मौत, रचनात्मकता का मूल्य

प्रसिद्ध डच चित्रकार, नक़्क़ाश और ड्राफ्ट्समैन अक्टूबर 4 एम्स्टर्डम में मृत्यु हो गई, 1669 Harmensz वान Reyn रेम्ब्रांट, जिसका काम करता है बहुत से जाना जाता है और प्यार करता था कर रहे हैं, चित्रकला के आगे विकास पर भारी प्रभाव पड़ा है। यह उनके शिष्यों का काम करता है, जिनमें से कारेल फैब्रिटियस Rembrandt के करीबी, लेकिन यह भी डच कलाकार प्रत्येक, कम या ज्यादा महत्वपूर्ण का काम करता है पर समझने के लिए आया था पर न केवल स्पष्ट है। कई कलाकारों के चित्र Rembrandt वैन Reyn की तरह इस तरह के एक कलाकार के प्रभाव को दर्शाते हैं। कलाकृति "दलदल", जिसका लेखक - जैकब वैन रुइसडेल - शायद इस तरह के कार्यों में से एक। यह हिस्सा रेगिस्तान वन पानी से भर को दर्शाता है। यह चित्र एक प्रतीकात्मक अर्थ भालू।

भविष्य में, सामान्य रूप में यथार्थवादी कला के विकास, महान Rembrandt पर एक मजबूत प्रभाव पड़ा है। पेंटिंग्स और उसके ब्याज की जीवनी और इस दिन के लिए बहुत से लोगों को। यह पता चलता है कि अपने काम वास्तव में काफी मूल्यवान है। Rembrandt, जिनमें से कई का एक विवरण द्वारा कृतियों इस लेख में प्रस्तुत किए गए, अभी भी कलाकारों को प्रेरित।